Закажите весеннее издание с предупреждением здесь

Аутентичное киноискусство

НОРВЕЖСКИЙ ИГРОВОЙ ФИЛЬМ: Итонье Соймер Гуттормсенс Гритт снят другим методом, чем большинство художественных фильмов, и представляет собой увлекательный и редко освежающий норвежский дебютный фильм.

Норвежский художественный фильм Гритт О художнице-перформансе, которая стремится завершить амбициозный художественный проект и следует за своим опытом в альтернативной театральной и художественной среде Осло после длительного пребывания за границей. Может ли эта отправная точка показаться несколько вызывающей недоумение, режиссер-дебютант художественного фильма принимает Итонье Сёймер Гуттормсен метафорический бык за рога уже от удара. Мы знакомимся с главным героем фильма Гриттом Далем (которого играет Биргитт Ларсен) в беседе с автором и актрисой Марте Вексельсен Гоксойр, которая, как и многие другие культурные деятели в фильме, играет ее версию, об их соответствующих проектных идеях, после чего Гритт предупреждает Гоксёйр против того, чтобы не становиться более эгоцентричным, чем политическим, в формировании своей концепции.

Следующая сцена происходит на мероприятии норвежско-американского культурного обмена в Нью-Йорке, где Гритт участвует как то, что она называет тайный контакт для поддержки Гоксёйра, у которого синдром Дауна. Сценарий заканчивается тем, что актриса Ингрид Болсе Бердал в сценическом интервью говорит, что они, как артисты, должны быть осторожны, чтобы не слишком зорко вглядываться. Заявление предположительно направлено на ветер Кнаусгарда, который дует над событием, но, тем не менее, он является одним из многих метафизических ходов фильма. И пусть будет сказано: несмотря на то, что режиссер, очевидно, лично знает проблемы, а также среду, которую он изображает, имеет опыт. Гритт ни эгоцентризма, ни пупка.

Аутентичный и самобытный

На мой взгляд, изображения окружающей среды, имеющие подлинные и узнаваемые корни, в норвежском кино были упущены. Однако есть и очень почетные исключения, такие как фильмы Осло Иоахима Триера. Но многие норвежские художественные фильмы представляют собой почти типичное изображение "обычного парня" (или женщины, или пары), которому приходится пережить какие-то необычные события, с отсутствием конкретной социокультурной принадлежности, что ослабляет общее доверие к фильму. . Гритт в свою очередь добавляется к отчетливо аутентичной среде из художественной и субкультурной сферы столицы, и нужно внимательно следить за всеми возникающими культурными знакомствами. С помощью клипов и фотографий – в основном документальных по выражению, но временами почти сюрреалистичных – фильм одновременно создает самобытную и увлекательную вымышленную вселенную, в которой интересно находиться как зрителю.

Гритт не воспринимается как ни поглощенный собой, ни пристальный взгляд.

Центральное место в фильме – Театр жестокости. Хаусмания, к которому привязан Гритт – чтобы в конечном итоге сломать доверие из-за его сильного побуждения к действию. По пути она также встретится с женским коллективом, культивирующим колдовские представления и миф о Лилит, с самим режиссером Гуттормсеном среди участников. Между несколькими сценами голос рассказчика Гритт формулирует различные соображения, которые кажутся связанными с ее проектом, но это может быть что угодно: от дневниковых заметок, описания проекта из заявки на поддержку или художественного манифеста. (Подпись гласит, что это взято из эссе Сюзанны Викёр Эгенес.)

Гритт (все еще)

Голод и субкультура

В фильме изображен отчаявшийся художник, который днями и ночами почти голодает в неприятном Осло, и вызывает четкие ассоциации с Гамсуном. голод. Гритт не ищет традиционных отношений или физической любви, но если мы продолжим сравнение с романом, реализация коллективного ритуала может Белое воспаление или другой арт-проект считается Gritts «Ylajali». Однако не менее важно увидеть Гритт как современный аналог норвежского художественного фильма X с 1986, режиссер Оддвар Эйнарсон. В этом фильме также представлена ​​крутая и не очень гостеприимная версия столицы в сочетании со сценами из, казалось бы, аутентичных субкультур города и андерграундных сцен, где экспериментальный рок, безусловно, играет более заметную роль. И что немаловажно, оба фильма имеют четкую художественную подпись режиссера как в форме, так и в повествовании.

Отличный пример для подражания для более исследовательского, ориентированного на процесс и менее оптимизированного типа пленки.

Гритт содержит много юмористических моментов, которые, в частности, возникают из-за отсутствия у главного героя самоиронии и столь же нежелания идти на компромиссы. Различные художественные среды и их сторонники также не изображаются без определенной сатирической резкости, но фильм никогда не вызывает неуважения – поскольку он также серьезно относится к попытке главного героя найти свое место за пределами установленных норм. Например, работа Гритт с сирийскими просителями убежища над пьесой могла легко высмеять ее относительно безопасную жизнь, но скорее вызвала сочувствие к главной героине и понимание ее творческой деятельности. Вдобавок он создает тонко рассказанную драматургическую кривую, ведущую к форме коллапса.

Освободительный процесс

Сценарий подготовил создатель фильма при участии актрисы Биргитте Ларсен, добившейся выдающегося достижения в роли сердечной, изолированной и исключительно волевой главной героини. Эти двое ранее также работали над одним и тем же персонажем. Гритт впервые был изображен в короткометражном фильме Спасаться бегством (2016), продолжением которой является данный художественный фильм.

Биргитте Ларсен и Итонье Соймер Гуттормсен. Фото: Ингрид Эгген

Соответственно, фильм сделан нетрадиционным способом, с отдельными периодами съемок в течение гораздо более длительного времени, чем обычно отводится для съемок художественных фильмов, и постоянно записывается на самом деле. места. Гуттормсен, который также работал режиссером в Норвежской киношколе, написал магистерскую диссертацию по своему методу в Академи Валанд в Гетеборге под девизом «больше доверия, меньше безопасности». Жесткая форма производства, которая обычно требуется для художественных фильмов, вряд ли оставляет место для игривости, аутентичности и прибыли, которые характеризуют Гритт – что, таким образом, является отличным примером для подражания для более исследовательского, ориентированного на процесс и менее оптимизированного типа пленки.

В любом случае, сам режиссер не намерен отказываться ни от метода, ни от главного героя, потому что в будущем Гритт будет сниматься в других фильмах. Будет интересно проследить за ними обоими дальше.

Гритт недавно был показан на кинофестивалях в Тромсё, Роттердаме и Гётеборге и теперь показан ниже Кинофестиваль Косморама. Премьера норвежского кино запланирована на 7 мая.

Aleksander Huser
Хузер – постоянный кинокритик в Нью-Тиде.

Вам также может понравитьсяВ СВЯЗИ
рекомендуемые